|
Total Amount Of Movies In Database:
692 |
|
|
[1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] [16] [17] [18] [19] [20] [21] [22] [23] [24] |
|
|
Batman Begins |
|
|
| Año: |
2005 |
| Género: |
No Definido |
| Calificación: |
   |
|
|
Director: |
Christopher Nolan |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Christian Bale, Michael Caine, Liam Neeson, Morgan Freeman, Gary Oldman, Ken Watanabe, Katie Holmes, Cillian Murphy, Tom Wilkinson, Rutger Hauer, Mark Boone Junior, Linus Roache, Rade Serbedzija, Richard Brake, Christine Adams |
 |
Descripción:
Fantástico. Acción / SINOPSIS CORTA: Nueva adaptación del famoso cómic a cargo de Christopher Nolan (director de "Memento") que en esta ocasión se centra en los orígenes de la leyenda de Batman y en los motivos que que hicieron al caballero de la noche emerger como la fuerza del bien en la ciudad de Gotham. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
SINOPSIS LARGA: ¿Cómo cambia un hombre el mundo? Es una pregunta que obsesiona a Bruce Wayne al igual que el fantasma de sus padres, muertos a tiros ante sus ojos en las calles de Gotham una noche que cambió su vida para siempre. Atormentado por la culpa y la ira, el desilusionado heredero industrial desaparece de Gotham y viaja en secreto por el mundo, buscando los medios de luchar contra la injusticia y utilizar el miedo contra los que se aprovechan de los que tienen miedo. En su búsqueda, Bruce es adiestrado por un misterioso hombre llamado Ducard en el dominio de las disciplinas físicas y mentales que le otorgarán el poder para combatir el mal que ha jurado destruir. Pronto se ve convertido en el objetivo de los intentos de reclutamiento de la Liga de las Sombras, un poderoso y subversivo grupo de vigilantes dirigido por el enigmático líder Ra's Al Ghul. Cuando Bruce vuelve a Gotham encuentra la ciudad devorada por una delincuencia y una corrupción desenfrenadas. Con la ayuda de su leal mayordomo Alfred, el detective Jim Gordon - uno de los pocos buenos policías de las fuerzas del orden público de Gotham - y Lucius Fox, su aliado en la división de Ciencias Aplicadas de Wayne Enterprises, Bruce Wayne libera a su imponente alter ego: Batman, un justiciero enmascarado que utiliza la fuerza, la inteligencia y un despliegue de artefactos de alta tecnología para combatir las fuerzas siniestras que amenazan con destruir la ciudad. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Lo que hace de Batman Begins un film tan disfrutable es el modo en el que el director Nolan presenta los elementos del género familiar de una forma completamente nueva, nunca vista (...) Es sorprendente lo que un excelente reparto, un sólido guión y el respeto por el material original pueden hacer por una película basada en un cómic" (Manhola Dargis: The New York Times)
----------------------------------------
"Batman Begins al fin penetra en las oscuras y turbulentas profundidades de la leyenda de Batman (...) Esta es la película de Batman que estaba esperando. (...) lo que faltaba era más énfasis en la historia y en los personajes y menos énfasis en la acción. Funciona como drama además de ser un entretenimiento (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"Una gran película, punto. Es grande porque es auténtica. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Kyle Smith: New York Post)
----------------------------------------
"Cuidadosamente pensada y extremadamente bien elaborada, es una seria adaptación del cómic que se guía por la historia, por la psicología y por la realidad, no por los efectos especiales." (Kenneth Turan: Los Angeles Times)
----------------------------------------
"Christian Bale nos regala el mejor Bruce Wayne que jamás se ha visto en una pantalla." (Ty Burr: Boston Globe)
----------------------------------------
"Un exitoso intento de resucitar una serie dañada por la estupidez, por el descuido y por Joel Schumacher." (David Ansen: Newsweek)
----------------------------------------
"El esfuerzo de Nolan le honra, pero lo que la película necesita, y no tiene, es un as (Joker) en la manga" (Richard Schickel: Time)
----------------------------------------
"Batman y Freud. Este último héroe de cómic pasa demasiado tiempo en el diván. (...) Después de dos horas y media, que Batman comienza (Batman Begins) está claro, la cuestión es cuándo se va a acabar." (Ann Hornaday: Washington Post)
----------------------------------------
"Los 50 primeros minutos (...) son magníficos. (...) Sin embargo, es enfundarse Christian Bale el disfraz de Batman, y la película se viene abajo porque se convierte en más de lo mismo. (...) Nolan ha sabido aportar una iconografía distinta, mucho más fría y menos esteticista." (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Nolan ha cogido el murciélago por las alas para sublimar el personaje de cómic. (...) todo es humanamente magnífico, aunque aún más que el superhéroe resaltan los fondos de un espectacular Gotham y las personalidades de los secundarios (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
Título en Argentina y Chile: "Batman Inicia". (FILMAFFINITY)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Beetlejuice (Bitelchús) |
|
|
 |
Descripción:
Un matrimonio de fantasmas (Geena Davis y Alec Baldwin) contrata los servicios de Bitelchus (Michael Keaton), un especialista en asustar mortales, para que ahuyente de la que fue su casa a los nuevos propietarios. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Divertimento con alma de cómic y corazón de cuento sobre casas encantadas, niñas raras y fantasmas con mala leche" (Javier Ocaña: Cinemanía)
----------------------------------------
"Imaginativa cinta (...) excelentes efectos especiales y unos decorados perfectos" (Fernando Morales: Diario El País)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Black Christmas |
|
|
 |
Descripción:
Terror. Thriller. Remake / Remake de un film de 1974 de mismo título. (FILMAFFINITY) |
|
|
|
|
|
|
Black Hawk derribado |
|
|
| Año: |
2001 |
| Género: |
Bélica, Acción |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Ridley Scott |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Josh Hartnett, Eric Bana, Ewan McGregor, Tom Sizemore, William Fichtner, Sam Shepard, Brendan Sexton III, Jeremy Piven, Brian Van Holt, Carmine Giovinazzo, Ewen Bremner, Ron Eldard, Kim Coates, Hugh Dancy, Jason Isaacs, Orlando Bloom |
 |
Descripción:
Octubre de 1993. Soldados americanos de elite son enviados a Mogadiscio, Somalia, como parte de una operación de paz de las Naciones Unidas. Las intenciones son salvar vidas, no segarlas. Pero la incomprensible política feudal y la hambruna hace diseñar una misión que consiste en capturar al caudillo Aidid y acabar de raíz con la guerra. Cuando comienza la misión, todo parece ir bien, hasta que dos helicópteros Black Hawk, aparentemente invencibles, son derribados. El enorme contratiempo convierte la misión en una desesperada carrera contra el tiempo para rescatar a la tripulación y los soldados de tierra, atrapados y heridos en una ciudad que se ha convertido en zona de combate mortal. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
Basada en hechos reales, "Black Hawk Down" relata una operación de las fuerzas de élite del ejército americano en la ciudad de Mogadiscio que se complica cuando un helicóptero es derribado en pleno centro de la ciudad. Magníficamente rodada, intensa desde el comienzo hasta el final, se trata de un trepidante film carente de un hilo dramático al uso y de cualquier lectura antibélica que acaba por desconcertar al espectador que busque algún mensaje. Dicho de otro modo: parece un documental de ficción en el que, por lo demás, asombra la perfección y realismo de lo que se narra. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Una película aburrida. También indecente" (Carlos Boyero: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Está llena de instantes de enérgico destripamiento de la violencia, pero visualizada desde tantos y tan dispares puntos de vista que no hay manera de que el espectador descubra su propia mirada entre tanta, y tan mareante, abundancia de angulaciones, encuadres, enfoques, ópticas, saltos de eje y cambios de observatorio. De ahí que, pese a algunos buenos y liberadores respiraderos y descansillos en la escalada de la atronadora ensalada de tiros, haya en Black Hawk derribado más exactitud visual que conmoción moral" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País)
----------------------------------------
"Realismo atronador. (...) La riqueza visual es impresionante y la reconstrucción de las múltiples acciones paralelas del combate alcanza cotas insólitas de intensidad, pero un espectáculo de este tipo se sostiene a duras penas si, como aquí, no cuenta con asideros dramáticos suficientemente personalizados" (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Bloodrayne |
|
|
| Año: |
2006 |
| Género: |
Acción, Videojuego, Aventuras, Fantástico |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Uwe Boll |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Kristanna Loken, Ben Kingsley, Billy Zane, Michael Madsen, Matt Davis, Michelle Rodriguez, Udo Kier, Meat Loaf, Geraldine Chaplin, Michael Pare |
 |
Descripción:
BloodRayne es una Dhampir, mujer medio humana medio vampiro, que trabaja como agente para la Sociedad Brimstone, sociedad secreta que persigue y destruye las amenazas sobrenaturales. Adaptación cinematográfica del videojuego del mismo nombre. (FILMAFFINITY) |
|
|
|
|
|
|
Bodas por encargo (Cake) |
|
|
 |
Descripción:
Pippa McGee (Heather Graham) es una escritora independiente de guías de viaje, un "espíritu libre" contrario a cualquier tipo de relación. Un día, su padre sufre un ataque de corazón y le pide que se haga cargo de la edición de su revista, Campanas de Boda. La joven finalmente accede a la petición, una decisión que cambiará su vida y que quizá le lleve a encontrar el camino del amor... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"No molesta, no apasiona. No inventa nada, pero apenas desentona." (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Enésima bobería de ñoño pastel. (...) Puntuación: * (sobre 4)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Borat: Lecciones culturales de América para beneficio de la gloriosa nación de Kazajistán |
|
|
 |
Descripción:
Sacha Baron Cohen, el peculiar protagonista de "Ali G anda suelto", lleva su popular personaje de reportero de Kazakistán llamado Borat a la gran pantalla. El periodista Kazajo debe viajar a Estados Unidos por orden de su gobierno. Allí deberá filmar un documental pedagógico, que recoja lo mejor de la gran potencia para que, de regreso a la "gloriosa nación Kazaja", el país aproveche sus enseñanzas. Pero el trabajo no será tan fácil como parece... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
Con formato de falso documental, "Borat" ha sido aclamada en Estados Unidos, por gran parte de la crítica, como una película divertidísima, una ingeniosa sátira que en su aparente sencillez -básicamente un tipo detestable que hace preguntas a la gente mientras viaja por el país- resulta al mismo tiempo ácida, irreverente, inteligente y políticamente incorrecta como pocas comedias de los últimos tiempos. Además ha obtenido un sorprendente éxito de taquilla, ocupando durantes sus dos primeras semanas el puesto nº1 en el Box Office. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Borat te hará reir hasta que te duela, y aún así suplicarás por ver más. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Lo brillante de 'Borat' es que su comicidad es tan despiadada y tan inteligente como su sátira social. (...) Justo cuando estás a punto de llorar, te partes de risa." (Manohla Dargis: The New York Times)
----------------------------------------
"Borat es la película más gloriosamente divertida hecha para hacer ver a la gente su propia estupidez. En otras palabras: una hilarante y chocante sátira que no conoce límites. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today)
----------------------------------------
"Provoca el doble de risas que el resto de comedias de este año juntas. Estoy deseándola ver por cuarta vez." (Lou Lumenick: New York Post)
----------------------------------------
"Desopilante, a menudo excesiva pero casi siempre desternillante (...) una de las películas más chocantes y graciosas de los últimos años (...) brutal retrato (...) sobresale por la brillantez del personaje, por su astuta estrategia de discurso, por la rotundidad de su humor" (M. Torreiro: Diario El País)
----------------------------------------
"La chabacanería, la sal gruesa, la escatología y la provocación son las únicas armas de Borat (...) Cierto que algunas escenas dan en el blanco de la llaga yanqui, pero más por méritos ajenos que por los de un cómico entregado pero limitadito. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Breaking and Entering |
|
|
 |
Descripción:
Narra la historia de una serie de robos, tanto delictivos como emocionales, con el telón de fondo de la cultura y la geografía cambiantes de Londres. Will (Jude Law) y su amigo Sandy (Martin Freeman) administran una floreciente empresa de paisajismo que recientemente se ha mudado a King’s Cross, el centro de la más ambiciosa regeneración urbana de Europa. Este estudio de ultima generación llama repetidamente la atención de una banda de ladrones local. Will, harto ya de una nueva violación de la propiedad privada, persigue a uno de los jóvenes integrantes de la banda, Miro (Rafi Gavron), y así llega al apartamento que Éste comparte con su madre Amira (Juliette Binoche), una refugiada de Bosnia. Por su parte, Will vive con su bella novia Liv (Robin Wright Penn), quien estÁ permanentemente preocupada por su problemática hija de 13 años, Bea (Poppy Rogers). Will se hace amigo de Amira para continuar investigando el delito, pero la amistad entre ellos toma un giro inesperado... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Una película conmovedora (...) posee una delicada y desconcertante inteligencia, el tono de liberalismo británico en su más amplia concepción." (David Denby: The New Yorker)
----------------------------------------
"Breaking and Entering es una película burguesa, llena de problemas burgueses presentados de un forma burguesa. (...) Minghella suavemente evita las provocaciones, y el realismo." (Wesley Morris: Boston Globe)
----------------------------------------
"Binoche ganó un Oscar por 'El paciente inglés', pero por muchos motivos prefiero esta conmovedora interpretación (...) ella es razón suficiente para ver este excesivamente afectado pero absorbente film" (Jonathan Rosenbaum: Chicago Reader)
----------------------------------------
"Blockbuster social. (...) un bienintencionado drama de sentimientos que vende emoción antes que mensaje." (Jordi Costa: Diario El País)
----------------------------------------
"El principal escollo es (...) la acumulación de elementos secundarios recolectados a lo largo del camino. (...) Un producto con empaque y 'adulto' (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Brick |
|
|
| Año: |
2005 |
| Género: |
Drama, Cine negro |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Rian Johnson |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Joseph Gordon-Levitt, Lukas Haas, Nora Zehetner, Matt O'Leary, Noah Fleiss, Richard Roundtree, Emilie de Ravin, Meagan Good, Noah Fleiss, Brian J. White |
 |
Descripción:
Brendan Frye (Joseph Gordon-Levitt) es un estudiante de instituto del sur de California de aguda inteligencia que no teme respaldar sus palabras con acciones si la situación lo requiere. No obstante, prefiere mantenerse al margen de todo hasta que su ex-novia, Emily (Emilie de Ravin) vuelve inesperadamente a su vida, al parecer con problemas, para desaparecer sin dejar rastro poco después. Sus sentimientos por ella aún son profundos. Demasiado. De modo que, obsesionado por saber qué ha sido de su problemático amor, Brendan se embarcará en una peligrosa búsqueda, -en la que sólo contará con la ayuda de su único amigo, El Cerebro (Matt O'Leary)- que le llevará a descubrir los oscuros secretos de los alumnos de su instituto y a colisionar con los mundos de extraños personajes como Laura (Nora Zehetner), una sofisticada niña rica, el matón Tugger (Noah Fleiss), el yonqui Dode (Noah Segan), la seductora Kara (Meagan Good) y el siniestro The Pin (Lukas Haas). (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
Cinta de cine independiente del debutante Rian Johnson que obtuvo una excelente acogida en el Festival de Sundance. "Brick" tiene como referente el estilo verbal de las novelas de Dashiell Hammett y sigue la abundante tradición cinematográfica del cine negro y el hard-boiled, añadiendo como nuevo escenario un instituto en el sur de California. Obtuvo buenas críticas en USA, con alguna notoria excepción. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Rian Johnson enseña sus credenciales para un futuro prometedor en el cine (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"¡Es todo tan sórdido, morboso y espeluznante!. Y aburrida, a pesar de su brillo a lo cine negro de múltiples ángulos cinematográficos" (Stephen Holden: The New York Times)
----------------------------------------
"Con un espléndido protagonista a cargo de la estrella emergente Joseph Gordon-Levitt, el debut de Rian Johnson es una inteligente y original cinta de nuevo cine negro que funciona como un ingenioso juego (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Damon Wise: Empire)
----------------------------------------
"Rian Johnson sabe cómo fundir el entretenimiento y el suspense. Y, con Brendan, ha creado un atractivo personaje. Aunque te cueste seguir su frenética verborrea y su complejidad de personajes, 'Brick' resulta siempre entretenida." (Desson Thomson: The Washington Post)
----------------------------------------
"Esta película me deja deseando ver el próximo trabajo de su director. Y a Rian Johnson le podríamos decir (...) 'Eres bueno. Eres muy bueno'. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"La historia es enrevesada y potente, los personajes embrollados y sólidos, el estilo visual fuerte (...) pero también tiene algún desperfecto: es fría, lejana (...) Es una buena película que te atraviesa y se va. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"Mafia de instituto. (...) Johnson ha adaptado las claves del género con convicción y, lo mejor, no las ha banalizado." (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Una de las películas sorpresa del año. Llena de humor, imaginación y estilo. Dará que hablar. (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Jesús Palacios: Fotogramas)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Brigada 49 |
|
|
| Año: |
2004 |
| Género: |
Acción, Drama |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Jay Russell |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Joaquin Phoenix, John Travolta, Jacinda Barrett, Morris Chestnut, Kevin Daniels, Robert Patrick, Kevin Chapman, Balthazar Getty, Jay Hernandez, Billy Burke, Tim Guinee |
 |
Descripción:
Brigada 49 se centra en la vida del bombero Jack Morrison (Joaquin Phoenix) mientras ésta pende de un hilo. En su celo por ayudar a rescatar a un ciudadano atrapado, Jack es arrojado a una parte muy profunda de un almacén ahora transformado en una caldera de llamas crujientes, impenetrable humo negro y escombros desplomándose. Aislado de toda ayuda, Jack lucha por sobrevivir, mientras que afuera su mentor y Jefe de Bomberos, Mike Kennedy (John Travolta), lucha por sacar con vida a su mejor amigo. Mientras que los dos hombres hacen una última y desesperada maniobra, Jack pasa revista a su vida desde el comienzo hasta este terrible momento final. Comenzando con el día en que conoció al entonces Capitán Kennedy y se unió al Cuerpo de Bomberos de Baltimore, Jack se remonta al pasado para revelar una historia acerca de la formación de un héroe. Él recuerda su iniciación en la unidad, bromista y audaz sociedad de hermanos de la estación de bomberos, y el descubrimiento de su propia y profunda compulsión por salvar vidas. Pero más allá de la euforia y emoción de combatir las llamas, también existe otra cosa: el poderoso vínculo de amistad con su compañero bombero Tommy Drake (Morris Chestnut) y el perdurable romance por el que ha luchado para conservar con vida con su igualmente fuerte esposa Linda (Jacinda Barrett). Empujado a los límites de la lealtad y la valentía, Jack estrecha con fuerza sus indelebles recuerdos mientras espera su propio rescate. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
De acuerdo; apenas cuenta nada nuevo más allá del sueño de tener un trabajo de héroe que te haga acreedor del más paradigmático "american way of life". Hay de todo: buenos compañeros, mejores amigos, novia guapa, jefe enrollado, problemas solucionables y mucha ternura. Escenas previsibles, pero reales a fin y al cabo, de una vida familiar y profesional en la que los bomberos no tienen garantizada la palabra "mañana". La película, por su parte, tiene impresionantes escenas de acción, excelente factura y un ritmo entretenido. Nada más. Y nada menos. "Brigada 49" es un viaje directo al corazón de la Norteamérica idílica, una invitación a pasar una temporada en Baltimore en compañía de un grupo de personas que se hacen de lo más cercanas... y un ejemplo de cómo con oficio y un poco de memoria (11S), a uno, que se quema con el mechero, se le puede poner un nudo en la garganta lo suficientemente emocionante como para confesar que es una película con encanto. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"La mejor alabanza que puedo decir de 'Ladder 49' es que me dejó pensativo. Me soprendió que tuviera tal efecto. Esperaba una película de acción con bomberos convertidos en héroes que se adentran en edificios en llamas en los últimos minutos. 'Ladder 49' tiene los héroes, el fuego y los rescates, pero no va realmente de eso. Va sobre el carácter (...) Puntuación: *** 1/2 (sobre 4). (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"El equivalente de un anuncio de reclutamiento del ejército, sólo que para el cuerpo de bomberos" (Desson Thomson: Washington Post)
----------------------------------------
"Loa y boato del pedazo de cuerpo de bomberos (...) Con tufillo de telefilme, guión sincopado, tópicos a granel y gags tontainas" (Javier Cortijo: Diario ABC)
----------------------------------------
"Un filme al servicio de un único objetivo: hacer el máximo de taquilla manipulando las emociones primarias del público (...) Lo mejor: la eficacia de una fórmula mil veces experimentada, que se ve sin aliento y con un nudo en la garganta." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Era sólo cuestión de tiempo que el cine americano se volviera a hacer eco de las hazañas del cuerpo de bomberos (...) no hay en 'Brigada 49' el menor asomo de originalidad, ni se pretende: estamos aquí ante un perfecto ejemplo de cine industrial, hecho con plantilla y según esquemas mil veces demostrados y de probada solvencia." (M. Torreiro: Diario El País)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Burt Munro: un sueño, una leyenda |
|
|
 |
Descripción:
Historia del neozelandés Burt Munro, que se pasó años perfeccionando una moto Indian de 1920 que le permitiera batir un récord de velocidad en las llanuras de sal de Bonneville, en Utah, en los años setenta. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Una película sobre un tipo de heroísmo que ya no se lleva. (...) Una de las interpretaciones de Hopkins más atractivas y menos sobreactuadas. (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"Amable, grata, bien empaquetada, pero tan prescindible como la hazaña de su modesto protagonista. (...) Hopkins hace aquí un trabajo muy serio, aparentemente sencillo." (M. A. Bastenier: Diario El País)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Buscando a Nemo |
|
|
 |
Descripción:
El pequeño Nemo, un pequeño pececillo hijo único, muy querido y protegido por su padre, ha sido sacado de la gran barrera del arrecife australiano y ahora vive en una pequeña pecera en la oficina de un dentista de Sidney. El tímido padre de Nemo se embarcará en una peligrosa aventura con Dory al rescate de su hijo. Pero Nemo y sus nuevos amigos tienen también un astuto plan para escapar de la pecera y volver al mar. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
Supongo que no he sido el único que, a mitad de "Buscando a Nemo", sumergido en la felicidad más absoluta, en una burbuja dibujada por sonrisas y ternura, ya era plenamente consciente de que estaba ante la película de animación de mi vida. Describir su torrente de sensaciones, su perfección técnica y su calidez a la hora de transmitir emociones... es tarea imposible. Los estudios Pixar (una destilería de talento) han creado una maravilla que hará a todos los niños (de entre 1 y 99 años) vivir un viaje inolvidable, una mágica aventura. Estamos en deuda con estos tipos: "Buscando a Nemo" regala felicidad. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"La alegría de ver una producción de Pixar es una recompensa no sólo para los más pequeños sino también para sus acompañantes." (Ann Hornaday: Washington Post)
----------------------------------------
"Nemo, con su deslumbrante fantasía subacuática, se las arregla para superar el glamouroso diseño de los antiguos films de Pixar." (Richard Corliss: Time)
----------------------------------------
"Un tesoro submarino, y un prodigio de energía visual." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal)
----------------------------------------
"Quizá sea un cuento de un pez, pero es la historia de la paradoja del amor, 'Finding Nemo' es profundamente humana" (Michael O'Sullivan: Washington Post)
----------------------------------------
"Finding Nemo tiene el mejor casting del cine de animación de los últimos 30 años" (Marc Savlov: Austin Chronicle)
----------------------------------------
"El más precioso de todos los films de Pixar, que incluyen 'Toy Story', 'Toy Story 2', 'A Bug's Life' y Monsters, Inc." (Claudia Puig: USA Today)
----------------------------------------
"Muy inteligente e imaginativo, y sus dibujos son tan preciosos que ellos sólos ya hacen merecer la pena verla una segunda vez." (Todd McCarthy: Variety)
----------------------------------------
"Maravillosa" (Carlos Boyero: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Gloriosa aventura. (...) Cada bicho, cada pez, cada monstruito marino o terrestre, cada imagen, cada transición de escenario a escenario, son insuperables hallazgos de ingenio y sabiduría (...) una batería antológica de gemas de su género" (Ángel Fdez. Santos: Diario El País)
----------------------------------------
"No es una película, es un milagro (...) obra maestra absoluta." (Sergi Sánchez: Fotogramas)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Cadena perpetua |
|
|
| Año: |
1994 |
| Género: |
7 Nominaciones: película, sonido / Drama carcelario, banda sonora, montaje, fotografía, guión adaptado, actor (Morgan Freeman) |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Frank Darabont |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, James Whitmore, Gil Bellows, William Sadler, Mark Rolston, Clancy Brown |
 |
Descripción:
Acusado del asesinato de su mujer, Andrew Dufresne (Tim Robbins) es enviado a la prisión de Shawshank para ser encerrado de por vida. Con el paso de los años conseguirá ganarse la confianza del director del centro y el respeto de sus compañeros presidiarios, especialmente de Red (Morgan Freeman), el jefe de la mafia de los sobornos. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
En las nominaciones a los Oscars de 1994 apareció una "desconocida" película con 7 nominaciones. Pero ese año "Forrest Gump" arrasó con todo y este drama carcelario se fue de vacío. Desde entonces ha habido una constante reivindicación de la calidad y del conjunto de valores que encierra esta entrañable y entretenidísima película. El culto que se la profesa en internet hizo que, sorprendentemente, en 1999 apareciera en varias listas sobre las mejores películas de la década, y que en conocidas webs de cine aparezca siempre como una de los favoritas de los internautas. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Un clásico del cine carcelario que huye del espectáculo barato para ahondar en la amistad de la pareja protagonista" (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Calvaire |
|
|
 |
Descripción:
Marc Stevens, un cantante venido a menos que se dedica a actuar en residencias de ancianos, tiene una avería en una noche de tormenta en pleno bosque. Un lugareño se ofrece a prestarle ayuda y lo acoge en su casa, aislada del pueblo. Pero los problemas de Marc llegan cuando su anfitrión le confunde con una persona que conoció. (FILMAFFINITY) |
|
|
|
|
|
|
Camino a Guantanamo |
|
|
 |
Descripción:
Película que denuncia la situación de los presos islamistas detenidos en la base norteamericana de Guantánamo, en Cuba. La base es la historia de cuatro amigos británicos que, en septiembre de 2001, viajaron desde Tipton, en las Midlands inglesas, para asistir a la boda de uno de ellos y, de paso, disfrutar de unas vacaciones en Pakistán. Su viaje los llevó desde Tipton hasta Karachi, Kandahar, Kabul y Kunduz, donde fueron capturados por la Alianza del Norte (formada por distintas facciones de grupos armados unidos por el objetivo de derrocar al régimen talibán) y luego pasaron a manos de los estadounidenses, que los condujeron a Kandahar. Desde allí, tres de ellos (Shafiq, de 23 años; Asif y Ruhel, ambos de 19 años) fueron trasladados a la base norteamericana de Guantánamo, en Cuba, donde permanecieron más de dos años prisioneros, sometidos a incontables humillaciones y torturas. El 5 de marzo de 2004 fueron trasladados al Reino Unido. En Londres, tras ser interrogados, fueron puestos en libertad sin cargos. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Ni docudrama ni documental. (...) como narración dramática el filme resulta monocorde y hasta confuso en las escenas de violencia (...) la película tiene otros méritos." (Miguel Ángel Bastenier: Diario El País)
----------------------------------------
"Una película dolorosa y agotadora (...) que consigue de inmediato sus pretensiones (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Camino a la gloria (Glory Road) |
|
|
 |
Descripción:
En 1966, el entrenador de Texas Don Haskins llevó al primer equipo de baloncesto integrado por jugadores de color al campeonato nacional de la NCAA. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Desde su tono sepia hasta los éxitos de su magnífica banda sonora, 'Glory Road' es completamente auténtica. Pero lo más asombroso es un irreconocible Jon Voight como Adolph Rupp." (Ann Hornaday: Washington Post)
----------------------------------------
"Una eficaz película de deportes. (...) Su verdadero valor es como relato de un capítulo de la historia (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Caos |
|
|
 |
Descripción:
La historia empieza en una tranquila mañana de un día laborable cuando un banco abre sus puertas. Antes de que nadie se dé cuenta de lo que pasa, un grupo de cinco ladrones, encapuchados y vestidos de negro, irrumpen en el banco y toman a todos como rehenes. En breve la policía llega y rodean a los atracadores. El cabecilla de la banda Lorenz (Wesley Snipes) pide un negociador. Exige que sea el detective Quentin Conners (Jason Statham). Conners vuelve a su puesto tras su reciente expulsión causada por un incidente fortuito que terminó con la muerte de un rehén, y la expulsión definitiva del cuerpo de su entonces compañero el detective York. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Con una base semejante y sinopsis parecida a 'Plan Oculto', de Spike Lee. (...) Mientras Lee optaba por el clasicismo del thriller policiaco, Giglio prefiere las presuntamente espectaculares coordenadas del cine de acción de usar y tirar" (Javier Ocaña: Diario El País)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Capote (Truman Capote) |
|
|
 |
Descripción:
En noviembre de 1959, el escritor Truman Capote lee un artículo en el New York Times que relata el sangriento asesinato de los cuatro miembros de la familia Clutter en su granja de Kansas. Aunque sucesos similares aparecen en los periódicos todos los días, algo llama la atención de Capote, que quiere utilizar este caso para demostrar una teoría: en las manos de un escritor adecuado, la realidad puede resultar tan apasionante como la ficción. Junto a su amiga Harper Lee, Capote consigue que la revista The New Yorker le envíe a Kansas para cubrir la noticia. Su voz aniñada, su amaneramiento y su peculiar forma de vestir despiertan en un principio la hostilidad en esa zona del país, pero Capote se gana pronto la confianza de los lugareños y la del agente encargado de la investigación, Alvin Dewey. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Lo que hace aquí el Sr. Hoffman roza lo milagroso." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal)
----------------------------------------
"Una fascinante y detallada reconstrucción de ese periodo (...) una época en la que él (Capote) perseguía la gloria literaria y flirteaba con la ruina moral." (A.O. Scott: The New York Times)
----------------------------------------
"La memorable interpretación de Hoffman como el célebre escritor domina todas las escenas, mientras que el penetrante estudio del director Bennett Miller y el guionista Dan Futterman cautiva en todos los aspectos." (David Rooney: Variety)
----------------------------------------
"La brillante transformación de Philip Seymour Hoffman en el amanerado escritor te deja sin aliento. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Claudia Puig: USA Today)
----------------------------------------
"Un film sobresaliente (...) lo apreciarás mejor si has leido 'A sangre fría' y si has visto imágenes reales del verdadero Truman Capote (...) Puntuación: ***** (sobre 5)." (Kim Newman: Empire)
----------------------------------------
"Una película apasionante, un retrato extremadamente cuidadoso y nada exagerado" (M. Torreiro: Diario El País)
----------------------------------------
"Pasmosamente brillante (...) todo ello tratado por Bennett Miller con astucia, inteligencia y exquisitez (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"Un drama sobrio, de impostada gravedad, en que la interpretación de Hoffman es todo un espectáculo. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Un gran trabajo" (Antonio Gasset: Días de Cine)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Cara a cara (Face/Off) |
|
|
 |
Descripción:
Un peligroso terrorista detenido -y a punto de morir- y un agente especial del FBI acuden al quirófano para intercambiar sus rostros. Así el policía podrá infiltrarse con la personalidad del primero e intentar encontrar un arma biológica que el detenido ha colocado en algún lugar de Los Ángeles. Pero el terrorista sale del coma y se escapa... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
Con un curioso aunque inverosímil argumento arranca este trepidante film del especialista en cine de acción John Woo, que se convirtió en un gran éxito de taquilla. En Estados Unidos obtuvo además muy buenas críticas, y bastante mediocres en Europa. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Una megapelícula que de hecho ofrece lo que prometen las megapelículas: personajes con carácter, un desarrollo inteligente, acción trepidante y una idea ingeniosa que no se había visto antes." (Janet Maslin: The New York Times)
----------------------------------------
"Una delirante mezcla de espectaculares tiroteos, furiosas explosiones y acrobacioas que quitan el aliento. También es una de las más extrañas historias que jamás ha alumbrado un gran estudio de Hollywood. Hay que quitarse el sombrero ante la Paramount, por permitir que una rareza tan inspirada viera la luz del día." (Desson Thomson: Washington Post)
----------------------------------------
"En sus mejores momentos, Face/Off no deja a la audiencia tiempo para pensar o incluso respirar." (Kenneth Turan: Los Angeles Times)
----------------------------------------
"Las escenas con efectos están hechas perfectas, pero el elemento más interesante de la película son las interpretaciones (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"Punto de partida atractivo (...) no hay guión, ni historia, ni nada. Sólo explosiones y tiros, muchos tiros" (Javier Ocaña: Cinemanía)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Cariño estoy hecho un perro |
|
|
| Año: |
2006 |
| Género: |
Comedia familiar, Animales (perros) |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Brian Robbins |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Tim Allen, Kristin Davis, Robert Downey Jr., Danny Glover, Zena Grey, Spencer Breslin, Jane Curtin, Philip Baker Hall, Craig Kilborn, Shawn Pyfrom |
 |
Descripción:
Tim Allen interpreta a un padre de familia que mientras investiga en su trabajo un incidente en un laboratorio de animales se infecta de una sustancia que lo convierte en perro. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Inevitablemente cursi y excesivamente largo." (Javier Ocaña: Diario El País)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Carretera al infierno |
|
|
 |
Descripción:
Una pareja de estudiantes (Bush y Knighton) emprende un viaje por sus vacaciones de primavera, pero el viaje se tornará en una pesadilla cuando recogen a un misterioso autoestopista (Bean). Remake del film "The Hitcher" (Carretera al infierno, 1986). (FILMAFFINITY)
Estreno en julio 2007. |
|
|
|
|
|
|
Cars (Coches) |
|
|
 |
Descripción:
El aspirante a campeón de carreras Lightening McQueen está sobre la vía rápida al éxito, la fama y todo que él alguna vez había soñado... hasta que toma un desvío inesperado en la polvorienta y solitaria Ruta 66. Su actitud arrogante se desvanece cuando llega a una pequeña comunidad olvidada que le enseña las cosas importantes de la vida que había olvidado. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"La primera gran película del verano (...) un clásico instantáneo." (Richard Corliss: Time)
----------------------------------------
"El ya clásico 'Cars' encuentra alma en las máquinas. (...) Cars es el clásico relato americano desarrollado con toda la cilindrada y que usa por combustible las emociones y una -llena de vida- sensación de aventura." (Claudia Puig; USA Today)
----------------------------------------
"Lo que Cars enseña es cómo mezclar la comedia gamberra con una técnica asombrosa, de tal manera que cada una refuerce a la otra. No puedo imaginar quién no querría ver-conducir este film." (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"La falta de frescura del filme queda compensada con grandes personajes, unas divertidas voces y un guión con un genuino peso emocional. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Ethan Alter: Premiere)
----------------------------------------
"Tanto por su tono halagador como por su insulsa ejecución, 'Cars' es bastante decepcionante" (Manhola Dargis: The New York Times)
----------------------------------------
"Abusa en demasía de la constante aparición de nuevos personajes y, a pesar de sus virtudes técnicas -tiene unos fondos increíblemente bien diseñados- (...) tiene una duración excesiva" (M. Torreiro: Diario El País)
----------------------------------------
"La galería de personajes es vistosa y muy entretenida y el guión busca referencias adultas (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"Mantiene o supera el perfeccionismo de los anteriores filmes de Pixar, pero la imaginación y el humor son menores y falla la expresividad. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Casino Royale (007) |
|
|
| Año: |
2006 |
| Género: |
Acción, James Bond |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Martin Campbell |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Jeffrey Wright, Caterina Murino, Giancarlo Giannini, Simon Abkarian, Isaach De Bankolé, Jesper Christensen, Ivana Milicevic |
 |
Descripción:
"Casino Royale" sigue la pista del principio de la carrera del agente británico James Bond (Daniel Craig). Su primera misión como agente 007 le lleva hasta Le Chiffre (Mads Mikkelsen), banquero de terroristas de todo el mundo. Para detenerlo, y desmantelar la red terrorista, Bond debe derrotar a Le Chiffre en una partida de póquer con apuestas altas en el Casino Royale. Al principio Bond está molesto cuando asignan a una hermosa oficial del Tesoro, Vesper Lynd (Eva Green), para entregar la apuesta para la partida y vigilar el dinero del gobierno. Pero, mientras Bond y Vesper sobreviven a una serie de ataques mortales por parte de Le Chiffre y sus secuaces, se desarrolla una atracción mutua que les conduce a peligros mayores y acontecimientos que marcarán la vida de Bond para siempre... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Hay un gran razón por la que 'Casino Royale' es la película Bond más rompedora y adrenalítica en años, y su nombre es Daniel Craig. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Lo primero es lo primero: Craig no es un buen Bond. Es un Bond genial. Concretamente, es un 007 tal y como lo concibió Ian Fleming (...) 144 minutos es una duración peligrosamente larga (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Paul Arendt: BBC)
----------------------------------------
"Craig ha hecho más con James Bond en un sólo film que algunas estrellas precedentes en varias secuelas. Un entretenimiento formidable, que pone de nuevo a 007 como la franquicia de cine a batir." (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Kim Newman: Empire)
----------------------------------------
"El último vehículo de James Bond muestra a un espía británico más conciso, más malvado y mucho más oscuro." (Manohla Dargis: The New York Times)
----------------------------------------
"Umm... ¿Eres tú, Bond? El nuevo modelo de agente británico no es ni suave ni divertido. Pero tiene sus encantos. (...) este es un Bond con un gran cuerpo pero sin alma." (Richard Corliss: Times)
----------------------------------------
"Un Bond nacido para competir con garantías contra el naciente mito Bourne. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"Lo mejor: El fichaje de Craig y el nuevo aliento existencial que, a través de él, se incorpora a la propuesta sin perder agilidad, cinismo, ironía, poder de seducción, espectacularidad y otras señas de identidad. Lo peor: La duración exagerada. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Cegados por el deseo (Closer) |
|
|
 |
Descripción:
Una historia de pasiones, sexo, amor y abandono que involucra a dos parejas, con una situación que se complica cuando el hombre de la primera pareja conoce a la mujer de la segunda pareja. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
Precedida de muy buenas críticas en Estados Unidos, donde parece ser que fue apreciada como una tragicomedia romántica realista y subida de tono, "Closer" es, sin embargo, una película fallida. Es probable que sobre el papel prometiera verismo donde suele reinar la fantasía edulcorada hollywoodiense -esto es, en el "chico encuentra chica, chico pierde chica, chico recupera chica"-, y algo de ello queda en el guión, donde pueden encontrarse frases sugerentes -casi todas en boca de Owen, el mejor personaje e intérprete de los cuatro- en un mar de diálogos pretenciosos y réplicas de una palabra artificiosas y cargantes. Pero nada resulta creíble: ni las situaciones, ni las pasiones de los personajes, ni sus motivaciones... No ayuda a ello la dirección, que abusa sobremanera de los primeros planos de las estrellas y no resuelve con originalidad las múltiples escenas a dúo. En suma: una película olvidable que nunca encuentra el tono adecuado entre el drama y la comedia romántica, y que sólo se deja ver por el atractivo de sus protagonistas -entre los que, dicho sea de paso, una Portman algo más que sexy y un Owen cínicamente seductor se meriendan a una Roberts correcta y un Law desajustado-. Un bluff. (Daniel Andreas: FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Divertida, hiriente, espléndidamente interpretada" (Richard Corliss: Time)
----------------------------------------
"A diferencia de las mayoría de las historias de amor, Closer tiene la virtud de no ser predecible. El problema es que, mientras que las partes son provocativas y convincentes, la película como un todo se desmorona en un maremágnum de intensidad fuera de lugar." (A.O. Scott: The New York Times)
----------------------------------------
"Es refrescante en una época en la que los personajes cultivados y los discursos evocadores están tan devaluados en las películas. (...) Puntuación: **** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"La cautivadora e hipnótica Closer hace vibrar con erotismo, risas y explosivas interpretaciones de cuatro atractivos intérpretes haciendo decididamente cosas poco atractivas." (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Los actores son brillantes, los diálogos extremadamente inteligentes, y la dirección es firme. Pero cuando llegó el final no podía importarme menos cualquiera de los personajes." (Jonathan Rosenbaum: Chicago Reader)
----------------------------------------
"Tiene un excelente guión, lleno de diálogos inteligentes (...) suprema elegancia en el uso de las elipsis (...) El resultado final es una de esas raras películas que rezuman inteligencia por los cuatro costados, con unos actores, espléndidos todos" (M. Torreiro: Diario El País)
----------------------------------------
"Cuchilladas sin piedad en nombre del amor. (...) Nichols vuelve a hacer una exhibición de garra, mano firme y dura en la narración, sin un atisbo de alivio para los protagonistas (...) El gran triunfador de la película es Clive Owen (...) Muy buena." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
----------------------------------------
"Un drama pasional insólito en varios aspectos y por ello mismo de una rara credibilidad y de una lógica complejidad (...) Lo mejor: la profunda verosimilitud de los sentimientos" (Francisco Marinero: Diario El Mundo)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Cellular |
|
|
 |
Descripción:
Un joven recibe una llamada de una mujer que dice haber sido secuestrada y que va a ser asesinada muy pronto. Además sus captores van tras su marido y su hijo. Ella necesita ayuda, pero no sabe dónde está y las baterías del móvil no duran eternamente... (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Honesto film de serie B, sin pretensiones y bien hecho" (A.O. Scott: The New York Times)
----------------------------------------
"Un thriller entretenido (...) la función se aguanta y resulta entretenida por las ocurrencias, pero también por la manera en que sus responsables van desvelando cada uno de los secretos (y hay varios) que terminan impulsando la acción." (M. Torreiro: Diario El País)
----------------------------------------
"Eficaz cine palomitero, que desparrama sus posibilidades por exceso de velocidad y defecto de verosimilitud" (Federico Marín Bellón: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Cerdos salvajes (Con un par... de ruedas) |
|
|
| Año: |
2007 |
| Género: |
Aventuras, Comedia |
| Calificación: |
|
|
|
Director: |
Walt Becker |
|
Duración: |
|
| Tipo de Medio: |
|
|
Actores: Tim Allen, John Travolta, Martin Lawrence, William H. Macy, Ray Liotta, Marisa Tomei, Kevin Durand, M.C. Gainey, Jill Hennessy, Dominic Janes, Stephen Tobolowsky |
 |
Descripción:
Cuatro amigos de mediana edad (Travolta, Allen, Lawrence y H. Macy), entusiastas de las motos, deciden salir de la rutina de la gran ciudad y embarcarse por un viaje liberador con sus motos. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Aparte de acertar al encajar a cada actor con su personaje hay poco que decir (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Toma prestados la mayor parte de sus 'golpes' de las telecomedias, y no precisamente de las inteligentes. Pese a todo, su alegre y ligero slapstick atraerá a la audiencia que le guste la rápida diversión. (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Connie Ogle: Miami Herald)
----------------------------------------
"Los gags no tienen ingenio y son sorprendentemente burdos. Los cuatro actores, cada uno acostumbrados a ser el centro, nunca desarrollan ritmo, ni química, ni nada." (Stephen Hunter: Washington Post)
----------------------------------------
"La película da una mal nombre al 'carpe diem'." (Joe Morgenstern: Wall Street Journal)
----------------------------------------
"El filme se complace demasiado en celebrar lo que no debería ser celebrado, pero sería miserable no reconocer que, en su registro, funciona como una Harley recién salida de fábrica." (Jordi Costa: Diario El País)
----------------------------------------
"Un guión excesivamente cliché, patoso en algunos extremos y demasiado simplón en casi todos sus supuestos pliegues. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Chasing Papi |
|
|
 |
Descripción:
Comedia / Un joven mujeriego, ejecutivo de una agencia de publicidad, mantiene relaciones con 3 mujeres latinas de 3 diferentes estados. Pero cuando, por un descuido, arregla un encuentro con ellas en la misma ciudad, el mismo fin de semana, las cosas no sólo se calentarán... sino que explotarán. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Sin nada de gracia" (Dave Kehr: The New York Times)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Chica XXL |
|
|
 |
Descripción:
Historia alrededor de Jazmin Biltmore (Mo'Nique), una ingeniosa aspirante a diseñadora de moda, y sus "rellenitas" amigas, obsesionadas con su peso y con encontrar el amor y aceptarse a sí mismas en un mundo lleno de "tías buenas" delgadas. (FILMAFFINITY) |
|
|
|
|
|
|
Chicken Little |
|
|
 |
Descripción:
Ha transcurrido un año desde el "desafortunado incidente de la bellota" cuando Chicken Little causó un gran revuelo en su pueblo natal de Oakey Oaks al proclamar que el cielo se estaba cayendo tras ser golpeado en la cabeza por lo que aparentemente era una bellota. Sin contemplaciones, el valiente pollito se une al equipo local de béisbol con la esperanza de restablecer su reputación y ganarse el respeto de su padre, Buck Cluck. Cuando él conduce al pueblo a una inesperada victoria, se convierte en el centro de toda la atención. Pero tan pronto como el pollito campeón es redimido, vuelve a recibir otro golpe en la cabeza. ¡Y esta vez el cielo sí se está cayendo! Temeroso de ser tachado una vez más de loco, se niega a decirle a nadie lo que ha sucedido. En lugar de eso, recluta la ayuda de sus amigos más cercanos - Runt el benjamón, Abby Patosa (alias Patito Feo), y Pez fuera del agua - en un intento por salvar el mundo sin hacer que todo el pueblo entre nuevamente en pánico. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Con uno de los guiones más recargados del año, ofrece 76 briosos minutos. (...) Un entretenimiento familiar que generará agradecimiento por parte de los padres (...) Puntuación: *** (sobre 4)." (Mike Clark: USA Today)
----------------------------------------
"Un agotador y poco inspirado pastiche de latiguillos y clichés, con poco ingenio, inspiración y originalidad" (A.O. Scott: The New York Times)
----------------------------------------
"Su fuerte son las voces de celebridades, las referencias culturales pop y las canciones de rock, pero falla en personajes memorables e imaginación. Está a la par de títulos de animación digital mediocres como Madagascar y Shark Tale" (Lou Lumenick: New York Post)
----------------------------------------
"Entrega una fracción de lo que los espectadores estamos acostumbrados a obtener por parte de los departamentos de los estudios Pixar o Dreamworks" (Todd McCarthy: Variety)
----------------------------------------
"Tras la ruptura con Pixar (Toy story, Buscando a Nemo...), Disney tendrá que afinar más con sus guiones si no quiere convertirse en uno de los fracasados que tan poco parecen gustarle." (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"E.T. mezclado con 'El patito feo' (...) un puñadito de guiños pop para los 'mayorzotes' (...) chorreón de buenos sentimientos paternofiliales (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Cinderella Man: El hombre que no se dejó tumbar |
|
|
 |
Descripción:
Basada en la historia real de James J. Braddock, un hombre que tras haberse prácticamente retirado del boxeo, volvió a boxear durante los años de la Gran Depresión para poder alimentar a su familia. No era un boxeador con talento, pero su coraje, sacrificio y dignidad le impulsaron a lo más alto. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
Historia de superación personal que obtuvo excelentes críticas en Estados Unidos, aunque ni eso ni estar protagonizada por la estrella Russell Crowe fueron suficientes para triunfar en taquilla (sus resultados fueron muy discretos). (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Cinderella Man" es un megasuperproducción de Hollywood, y eso para mí no es una definición gratuita. Habiendo muy pocas al cabo del año, creo que cualquier amante del cine sin prejuicios debe considerar este tipo de películas como el plato fuerte (para ver) de toda una temporada. Luego encima resulta ser de factura impecable y de lo más entretenida, y ni siquiera eso es suficiente para que triunfe.
Parece ser que el motivo es que se trata de una historia sobre el boxeo y la Gran Depresión, un deporte y una época que a estas alturas parecen cosa del pasado. Pero no deja de haber aquí una paradoja, pues el mayor mérito de “Cinderella Man” no es lo bien que está contada, ni siquiera el excelente trabajo (y ya son muchos) de Russell Crowe (atentos a la escena de su combate más duro, en el club: Braddock Vs. su dignidad), lo mejor de todo, decía, es conseguir que, tras más de cien años de cine y docenas de obras maestras sobre el boxeo con largos combates, a estas alturas venga el blando de Ron Howard y consiga que el espectador se vea sorprendido, ahí sentado en la butaca, deseando que se acaben las escenas sobre niños pobres y esposas abnegadas (el personaje de Zellweger es lo más flojo), ansioso por que Russell vuelva al ring, a darse puñetazos, escupir sangre y observar las caras de un Giamatti que se merece la nominación al Oscar tanto como los responsables de la dirección artística.
Resumiendo: se juntan cuatro de las más grandes productoras del planeta y… ¿Qué consiguen? Un film que entretiene y emociona. Y la taquilla va y se la lleva cualquier tontería de terror adolescente. Menos mal que el tiempo se encargará de hacer justicia poniendo las cosas en su sitio. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Llena de vaivenes sentimentales, (...) dada la inclinación del Sr. Howard por el sentimentalismo efectista, es un nudo en la garganta que se traga fácilmente. Aún así, con una historia contundente y con dos actores de altos vuelos (Crowe y Paul Giamatti), el Sr. Howard no se equivoca demasiado." (A. O. Scott: The New York Times)
----------------------------------------
"Asombrado por la interpretación de Crowe. (...) Es una estupenda película sobre el boxeo, pero no hacía falta otra más. (...) Russell Crowe hace un Braddock fascinante (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"Magistral interpretación de Russell Crowe (...) emotiva película" (Carlos Boyero: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Una excelente película" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"En el ring (...) gana fuerza y consistencia (...) Pero absolutamente todo lo demás huele a componenda, a película lacrimógena, a colección de tópicos sobre la necesidad del heroísmo." (M. Torreiro: Diario El País)
----------------------------------------
"Tiene la espectacularidad y dureza de una gran producción de Hollywood, pero también una excesiva duración y tendencia a la simplificación. (...) Puntuación: ** (sobre 5)". (Francisco Marinero: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Con la dignidad en un puño y con las tripas en el otro. (...) una joya de artesanía (...) el rigor interpretativo de Crowe es brutal. (...) Puntuación: **** (sobre 5)". (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
---------------------------------------- |
|
|
|
|
|
|
Generated by All My Movies™ |
|
|
